Presentación Del Blog

Solamente soy una chica de 18 años, estudiante de Comunicación Audiovisual e interpretación, que se limita a dar su humilde opinión sobre películas, en su mayoría españolas y a comentar distintas noticias del panorama cinematográfico (Todas mis críticas las realizo desde un punto de vista subjetivo. Valoro cuanto me ha gustado, aunque trate también temas técnicos y valore las interpretaciones)

martes, 16 de diciembre de 2014

Coloquio con Javier Fesser

Ayer asistí a un coloquio con Javier Fesser, director de algunas películas como Camino, La Gran Aventura de Mortadelo y Filemón o Mortadelo y Filemón Contra Jimmy El Cachondo. Fesser vino aquí para presentar esta última.
Primero, decir que es probablemente uno de los coloquios mas interesantes en los que estado. La claridad con la que hablaba Fesser, lo ameno que resultó y  la cercanía que nos trasmitió a los que estábamos ahí. Además se le veía una gran admiración por los personajes de Ibañez.
Fesser contó muchas de las curiosidades de la película. Contó que la gente suele pensar que para un director, hacer una película de animación es muy diferente a hacer una con actores reales, pero que eso en realidad no es así, sino que es prácticamente lo mismo, porque en una película  de animación tienes una fase de casting para elegir a los actores, tienes que planear los decorados, aunque estos mas tarde vayan a ser animados y además tienes que dirigir a los animadores, que son en palabras del director "unos auténticos payasos. Les da igual todo, se meten totalmente en la piel del personaje" También contó que Ibañez había visto sus dos películas y que a diferencia de el, Ibañez le da más protagonismo a Mortadelo. Yo tenía una curiosidad, que era si al haber salido Janfri Tropera en su versión de Mortadelo y Filemón de carne y hueso, interpretando al Doctor Bacterio había pensado ya en él para doblar en esta película a Filemon. Me dijo que no, que simplemente pensó que la combinación Karra Elejalde y Janfri Tropera quedaría bien y así fue.
Fue un coloquio muy interesante y muy cercano, ya que había poca gente. Aqui os dejo mi crítica de la película y una foto de Javier Fesser con Luis Alegre, coordinador de este ciclo de coloquios

miércoles, 10 de diciembre de 2014

Releidos

Hacía mucho tiempo que tenía ganas de escribir este post, sobre este cortometraje de Ruben Yanes, por tres razones principalmente: 1. Porque el cortometraje es una producción audiovisual muy olvidada y a la cual no se le da el valor que realmente tiene. 2. Porque trata un tema muy común hoy en día como es el de las redes sociales, desde un punto de vista distinto y con un toque cómico. 3. Porque confirma mi teoría de que tanto a Patrick Criado como a Sandra Martín les aguarda un futuro muy prometedor debido a su gran talento. (ver aqui mi crítica de La Gran Familia Española y aqui de Todos Están Muertos)
El tema del que trata este cortometraje, es sobre la polémica del doble check azul en WhatsApp, hasta que punto esto es verídico o no y como puede afectar esto en las relaciones, en este caso de pareja, pero en vez de darle un toque melodramático a lo americano, Ruben Yanes decide darle un toque cómico pero a la vez intentando descolocar un poco al espectador sobre si va a haber un final cómico o no.
Las actuaciones de Patrick Criado y Sandra Martín me parecen muy buenas. Realmente se ve que hay muy buen rollo entre ellos, y cuando llega el momento "tenso" hay una naturalidad entre ellos increible.
También elogiar el trabajo de elaborar un cortometraje de mas de seis minutos, en una mañana. Un cortometraje, de una duración parecida o menor, elaborarlo puede costar semanas y meses (lo se por experiencia propia) y este para haberlo hecho en una mañana es muy bueno.
En resumen: 100% recomendable y con el que llegas a la conclusión de que ya sea el WhatsApp, el Twitter o el Facebook o cualquier red social no son tan necesarias en nuestra vida. Aqui os dejo el corto.


Mortadelo y Filemon contra Jimmy El Cachondo

Tarde de cine. He aprovechado para ir a ver esta película ya que el lunes 15 voy a un coloquio con Javier Fesser, director de la cinta.
Antes de empezar con los detalles, dejar claro que si vas a ver esta película, tienes que saber bien claro a lo que vas. No vas a ver una superproducción con efectos especiales de la leche y que encima va a tener un humor elaborado y complejo, si no que es una película con un humor sencillo, busca la risa del espectador, no busca chistes complejos, ni un humor rebuscado. En este tipo de humor, para que no quede absurdo, la tarea del actor (en este caso del doblador) es muy importante. En este caso, Janfri Tropera y Karra Elejalde estás soberbios y hacen que la película resulte cómica y no absurda.
Mirando más allá del humor de la película, descubrimos al igual que en otras películas como Torrente 5 (ver mi crítica aqui) hay un trasfondo de crítica, en este caso muy claro y directo hacia los realiti shows y los programas telebasura y en mi opinión veo también, no una crítica, si no una clara acentuación
Si hablamos de efectos de animación, yo no entiendo demasiado, pero el tema de explosiones y efectos especiales dentro de la animación esta bastante bien logrado.
Sobre todo, elogiar el grandisimo trabajo de Janfri Tropera y Karra Elejalde una vez más y el guión de Javier Fesser. Es una película muy entretenida, para ver en familia o con amigos.
Nota:7
Ad: El lunes o el martes tendréis todos los detalles del coloquio con Javier Fesser

martes, 2 de diciembre de 2014

La Venus De Las Pieles

Esta película esta basada en una obra de teatro, escrita por David Ives. Aquí en España, se estreno una adaptación de David Serrano protagonizada por Clara Lago y Diego Martín. Yo tuve la suerte de poder verla, así que pude hacer una comparación entre la película y la obra de teatro y la película.
Para empezar, he de advertir que a la gente que no le guste el teatro, no se la recomiendo. Es muy fiel a la obra de David Ives y a la adaptación de David Serrano, aunque se comen partes del diálogo. Solo dos actores, una escenografía y los dos actores jugando con las luces y el decorado.
En este caso, no me gusta la interpretación de los actores. La actriz que hace de Vanda, en mi opinión no tiene esa vitalidad y esa hiperactividad que por ejemplo si que la demuestra Clara Lago, es mas, a Emmanuelle Seigner la veo un poco pasiva y el personaje de Vanda es de todo menos pasivo. Sin embargo en los momentos que interpreta a la Vanda de la obra, es decir, a la de 1870 mejora un poco. La interpretación de Mathieu Amalric me gusta mas. Yo he de decir que a estos dos actores no les conocía, y por eso no puedo hacer comparaciones de ellos en otras películas, pero aquí no me han gustado demasiado.
Hay poco que decir sobre la escenografía, es solamente el interior de un teatro, donde los actores juegan con los diálogos de la obra y con los diálogos entre ellos. El final, tanto de la película como de la obra, es algo difícil de entender, pero te deja perplejo. A mi, me gusto mas el final de la obra de teatro, es mucho mas limpio y te deja las cosas mas claras. A favor de la película, diré que permite ver planos que en la obra de teatro obviamente no se ven. Esos planos detalle dan otro punto de vista al espectador.
En resumen: Polanski vuelve a demostrar que es posible llevar una obra de teatro al cine y que resulte igual de magnífica. Yo, por mi parte, si sigue la obra de teatro en gira, os recomendaría ir a verla, porque demuestra lo grandes que son Diego Martín y sobretodo una infravalorada Clara Lago que está brillante en el papel de Vanda.
Nota película: 8
Nota obra de teatro:10

Sinsajo: Parte 1

Tras mucho tiempo y dos horribles semanas de exámenes, tengo tiempo para poder escribir. Esta película la fui a ver el fin de semana de su estreno, pero hasta ahora no la he podido escribir.
Esta película es la continuación a las dos anteriores, y la tercera de la saga de "Los Juegos del Hambre" La película es muy fiel al libro, pero al estar dividida en dos, al final de la película te quedas con ganas de mas.
Hablando de actores, me ha encantado la actuación de Juliane Moore como Alma Coin, la jefa del Distrito 13. Una vez mas me ha sorprendido la interpretación de Elisabeth Banks y Josh Hucherson a pesar de que no sale mucho, me ha gustado bastante mas que en las dos anteriores.
En esta critica quiero destacar algo que nunca digo en otras, que es las bandas sonoras. La banda sonora de este film es una pasada, como actúa en cada momento, se adecua perfectamente. La canción final interpretada por Lorde, le da un final perfecto.
Nota:7